À l'affiche

Caramba Culture Live présente :

Le groupe de post-rock instrumental japonais MONO est de retour à Paris pour célébrer la sortie de leur 12ème album “OATH” (14 juin 2024) et le 25ème anniversaire du groupe. À cette occasion, ils interprèteront le nouvel album “OATH” dans son intégralité, accompagnés d’un orchestre de chambre composé de cordes et de cuivres.
 

Au cours des 25 dernières années, MONO a exploré des thèmes tels que la relation entre l'obscurité et la lumière, l'espoir face au désastre et la dualité de la naissance et de la mort. Dans l’album “OATH”, ils s'interrogent sur le temps qui compose la vie et la manière d'en tirer le meilleur parti.
 

MONO, composé de quatre musiciens, a été créé en 1999. Leur approche unique combinant des arrangements orchestraux émouvants et des sons de guitare shoegaze est tenue en très haute estime ; à tel point que la musicalité unique du groupe et sa palette musicale diversifiée ont éclipsé le genre rock et existent dans leur propre royaume. Comme l'a déclaré le magazine musical britannique NME, “this is music for the Gods”.
 
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Caramba Culture Live presents :
 

Japanese instrumental post-rock band MONO return to Paris to celebrate the release of their 12th album "OATH" (June 14, 2024) and the band's 25th anniversary. On this occasion, they will perform the new album "OATH" in its entirety, accompanied by a chamber ensemble of strings and brass.
 

Over the past 25 years, MONO has explored themes such as the relationship between darkness and light, hope in the face of disaster, and the duality of birth and death. On the album "OATH", they question the time that makes up life, and how to make the most of it.
 

MONO, a four-piece band, was formed in 1999. Their unique approach combining stirring orchestral arrangements and shoegaze guitar sounds is held in the highest regard; so much so that the band's unique musicality and diverse musical range have eclipsed the rock genre and exist in their own realm. As the British music magazine NME put it, "this is music for the Gods".

Caramba Culture Live présente
 

Euphorisante et douce-amère, la musique de Louis Matute ne ressemble qu’à lui. Partagé entre l’Europe qui l’a vu naître et l'Amérique latine qu’il a rêvée, cet enfant de la génération Z, trop entier pour la fiction du réel et trop sincère pour la fiction de soi, rouvre en grand les portes de son univers avec l’album Small Variations From The Previous Day.
 

C’est une chambre avec vue où les guitares auriverde, rouge, bleue et blanche, retiennent les ami·e·s de passage. C’est l'odeur du café, les photos de voyage, un reflet dans le miroir, des petites rivières et des grandes questions. Tout cela – la vie ! – Louis Matute l’a sous ses doigts. Un son, un talent fou de raconteur, un folklore qui se dessine : dans ce superbe quatrième album sa musique n’a jamais parue si proche et foisonnante.
 

« Je n'ai jamais écrit de mélodie sans la chanter en même temps » confie-t-il. Teintées de pop et de saudade, celles-ci vous iront droit au cœur, laissant flotter dans l'air un brin de magie.
  

Louis Matute : guitare électrique
 Zacharie Ksyk : trompette
 Léon Phal : saxophone ténor
 Andrew Audiger : piano & rhodes
 Virgile Rosselet : double basse
 Nathan Vandenbulcke : batterie
 
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Caramba Culture Live presents

Euphoric and bittersweet, Louis Matute's music is all his own. Divided between the Europe of his birth and the Latin America of his dreams, this child of Generation Z, too whole for the fiction of reality and too sincere for the fiction of self, reopens the doors of his universe with Small Variations From The Previous Day.
 

It's a room with a view, where the red, blue and white guitars of Auriverde keep passing friends entertained. It's the smell of coffee, travel photos, a reflection in the mirror, small rivers and big questions. All this - life! - Louis Matute has it all under his fingertips. A sound, a mad talent for storytelling, a folklore that takes shape: in this superb fourth album, his music has never sounded so close and abundant.
 

"I've never written a melody without singing it at the same time" he confides. Tinged with pop and saudade, these songs will go straight to your heart, leaving a touch of magic in the air.
 

Caramba Culture Live présente

Jwles, ou le Zin pour les connaisseurs, vous donne rendez-vous à La Machine du Moulin Rouge le 14 novembre prochain !

Résident de Saint-Denis, le MC aux cheveux longs a été très actif récemment. Ayant grandi entre New York et Grasse, il cofonde LTR Worldwide. Son art est multilingue et son spectre de références et d'influences musicales est très varié.

Ce croisement de cultures se fait ressentir au travers de ses projets et ses collaborations en France (Blasé, Mad Rey, Le Lij, Rim’K, Brodinski,…) et à l'international (Shawny Binladen, Fergy53, Nutso Thugn, Paco Panama…) et résume bien son rap : mondialisé, frais et jeune. La musique qu'il produit est en fait la quête de son soi interiéur. Son flow est à la fois pointu et décontracté. Il rime comme Gainsbourg mais rappe comme Snoop.

Caramba Culture Live présente

Les compositions minimalistes et chatoyantes de Ludovico Einaudi ont fait le tour du monde et séduit le cinéma. Son œuvre se révèle palpitante, séduisante, élégante, méditative et souvent introspective. Et pour cause : elle émeut autant qu’elle captive. Ce n’est donc pas un hasard si la musique de ce pianiste-compositeur italien fascine les cinéastes du monde entier ; le pouvoir d’évocation et d’attraction des instrumentaux d’Einaudi est immédiat et magnétique. Véritable rite initiatique aux airs tout aussi bouleversants que vivifiant, c’est sans surprise que ce dernier rencontre un succès rapide sur la scène internationale.

Depuis Aprile (1998) jusqu’à The Father (2020), en passant par les cartons français Intouchables (2011) et Samba (2014), l’oscarisé Nomadland (2020) ou les récents La Petite et La Tresse (2023), les douces épopées mélodiques de Ludovico Einaudi n’ont pas leur pareil pour suggérer une foule d’émotions, de la plus mélancolique à la plus exaltée.

Jean Rachid présente

Pour accompagner la sortie de son nouvel album « REFLETS » Grand Corps Malade est de retour sur scène avec un nouveau spectacle ! Ce nouvel opus représente pour lui une opportunité d’explorer la réflexion de la société, de capturer l’esprit d’une époque, de saisir les éléments qui nous entourent. Un concert à ne pas manquer !

En collaboration avec Anouche Live et Caramba Culture Live

Caramba Culture Live présente
 
CIMAFUNK
 

Cimafunk est une rockstar afro-cubaine. Son dernier album El Alimento a été nommé aux Grammy Awards dans la catégorie Meilleur Album Latino Rock ou Alternatif. Son nom fait référence à son héritage de cimarrón, les fugitifs marrons qui ont résisté et échappé à l'esclavage, ainsi qu'à l'essence de sa musique qui subverti la musique cubaine à coups de funk, d’afrobeat et de hip hop. Après plusieurs tournées acclamées en Europe et aux Etats-Unis accompagné de La Tribu, son groupe de neuf musiciens havanais, Cimafunk s’est imposé comme un des principaux showman d’aujourd’hui. Ses concerts électriques sont une célébration du groove et une expérience corporelle inoubliable. Cimafunk créé un univers unique, il redéfinit la musique cubaine contemporaine, l'identité afro-latine et la fusion des cultures noires.

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Caramba Culture Live presents
 

CIMAFUNK
 
Cimafunk is a Grammy-nominated, Afro-Cuban Rockstar. His name refers to his heritage as a “cimarrón,” Cubans of African descent who resisted and escaped slavery, as well as to the essence of his music that aims to subvert classical Cuban rhythms with innovative mixes of funk, afrobeat and hip hop. Cimafunk has received overwhelming praise touring the U.S. and Europe, making a name for himself as one of today’s great showman, performing an electric live show with La Tribu, his 9-person band from Havana. His live show is a celebration of groove and an unforgettable sonic and bodily experience. Cimafunk is redefining contemporary Cuban music as well as Afro-Latin identity and the fusion of black cultures. His latest album, El Alimento, was nominated at the 2023 GRAMMY Awards for Best Latin Rock or Alternative Album.
 

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Caramba Culture Live presenta
 

Cimafunk es una estrella de la música afrocubana, nominado a los premios Grammy 2023 por su último álbum El Alimento en la categoría de Mejor Álbum de Rock Latino o Alternativo. Su nombre hace referencia a su herencia como cimarrón, cubanos de ascendencia africana que resistieron y escaparon de la esclavitud, así como a la esencia de su música, que pretende subvertir los ritmos clásicos cubanos con innovadoras mezclas de funk, afrobeat y hip hop. Cimafunk ha recibido una inmensa cantidad de elogios tras sus giras por EE. UU. y Europa, los cuales lo han llevado a ser considerado como uno de los más grandes showman de la actualidad. Cimafunk y La Tribu, su banda compuesta por 9 músicos habaneros, le regalan al público un espectáculo electrizante, una celebración del groove y una experiencia sonora y corporal inolvidable. Sin lugar a duda, Cimafunk está redefiniendo tanto la música cubana contemporánea, como la identidad afrolatina y la fusión de culturas negras.

Caramba Culture Live présente

Formé à Tours en 2011, le duo composé du rappeur Miscellaneous et du beatmaker Bankal revient aux affaires. Avec Back For More le groupe entame un triptyque d’EP qui jalonnera l’année 2024. L’occasion de découvrir différentes facettes de leur identité musicale, trois pièces d’un puzzle rappologique explorant de nouveaux univers. A l’instar d’un Mac Miller ou d’un J-Cole qui ont su tracer leur route sans se soucier des carcans, Chill Bump continue de faire sa propre sauce en y ajoutant toujours de nouvelles saveurs. Après un hiatus scénique, le groupe aura à cœur de retranscrire cette nouvelle aventure sonore en live, là où tout prend son sens.

Jean Rachid présente

Pour accompagner la sortie de son nouvel album « REFLETS » Grand Corps Malade est de retour sur scène avec un nouveau spectacle ! Ce nouvel opus représente pour lui une opportunité d’explorer la réflexion de la société, de capturer l’esprit d’une époque, de saisir les éléments qui nous entourent. Un concert à ne pas manquer !

En collaboration avec Anouche Live et Caramba Culture Live

Jean Rachid présente

Pour accompagner la sortie de son nouvel album « REFLETS » Grand Corps Malade est de retour sur scène avec un nouveau spectacle ! Ce nouvel opus représente pour lui une opportunité d’explorer la réflexion de la société, de capturer l’esprit d’une époque, de saisir les éléments qui nous entourent. Un concert à ne pas manquer !

En collaboration avec Anouche Live et Caramba Culture Live